Hack The Material
ein Flooring Experiment

Hack The Material – ein Flooring Experiment ist eine kreative Zusammenarbeit zwischen IVC Commercial und Design Regio Kortrijk für das Wonder Creativity Festival 2021. IVC Commercial steht für Innovation in Material und Design und stellt den Menschen in den Mittelpunkt seines Produktdesigns. Das Wohlbefinden des Endverbrauchers steht dabei im Fokus. Hack The Material ist ein Forum, um dieser Philosophie auf kreative Weise Ausdruck zu verleihen.

Für das Flooring Experiment hat ein Designteam unter der Leitung des belgischen Designers Sep Verboom Vinyl- und Teppichfliesen analysiert, überdacht und neu konzipiert, wobei der Schwerpunkt auf dem Thema Wellbeing liegt. Das Ergebnis ist eine künstlerische Installation, die auf dem Wonder Creativity Festival vom 15.Oktober bis 14. November 2021 auf dem Van-Marcke-Gelände in Kortrijk gezeigt wird. Danach wird die Installation als Dauerausstellung im Flooring Development Center, dem Showroom von IVC Commercial in Waregem, zu sehen sein.

Vorstellung des Hack The Material Design Teams

Das Hack The Material-Team besteht aus drei Personen: Sep Verboom, Senior Designer; Isabeau Goddé und Amber Dewaele, beide junge talentierte Designer. Dieses Team konnte auf die Unterstützung von Elise Bylo, Design Manager LVT & Sheet Vinyl und Justine Huysman, Produktdesignerin Teppichfliesen bei der IVC Group, zählen.

Das Team tauchte in die Welt der Bodenbeläge ein. Nach intensiven Besuchen der IVC-Produktionsstätten in Avelgem und Mouscron arbeitete das Team in völliger künstlerischer Freiheit an der Gestaltung des Materials.

Hack The Material - a flooring experiment
Hack The Material - a flooring experiment

Die Designer-Perspektive: Von Bodenbelagslösungen hin zur losgelösten Installation

Indem wir die bestehende Form und Funktion aufheben, nehmen wir den Bodenbelag von IVC Commercial aus seinem bestehenden Kontext heraus.

Von Bodenbelagslösungen bis hin zur losgelösten künstlerischen Installation in jeder erdenklichen Form: Das war unser Ausgangspunkt für das Projekt Hack the Material. Indem wir Vinyl- und Teppichfliesen auf unkonventionelle Weise verwenden und die Ergebnisse in dieser Installation umsetzen, möchten wir, dass die Menschen das Material aus einer neuen Perspektive erleben.

Wir lassen den Besucher das Material auf eine völlig andere Weise erleben, um eine bewusste Begegnung mit dem Material zu schaffen. Die Installation rückt näher an unser Blickfeld heran und spielt mit unseren Sinnen. Diese neue bewusste Begegnung mit dem Bodenbelag haben wir durch die Reflexion des Lichts erreicht. Mittels eines Spiegels kann man auf seinem eigenen Spiegelbild gehen, so dass die Vorstellung eines Bodens völlig verschwindet.

Wellbeing durch Biophilie

Design und Wohlbefinden spielen eine Schlüsselrolle in der Markenpositionierung von IVC Commercial, wo der Mensch als Endverbraucher im Mittelpunkt steht. Daher war es für uns wichtig, den Gedanken des Wellbeing in unser Experiment zu übertragen.

Biophiles Design konzentriert sich darauf, die emotionalen Vorteile der Natur zu nutzen, indem Elemente, Formen und Texturen in die Inneneinrichtung integriert werden, um Wohlbefinden und Positivität zu fördern. Es ist erwiesen, dass dies den Menschen hilft, glücklicher und gesünder zu sein. Um dies zu demonstrieren, suchten wir nach einer Möglichkeit, biophiles Design zu integrieren, ohne das stereotype, visuelle Element des Bodenbelags zu verwenden.

Hack The Material - a flooring experiment
Hack The Material - a flooring experiment

Gefaltete, natürliche Strukturen

Indem wir das Material durch Falten von einer 2D- in eine 3D-Struktur verwandelten, konnten wir organische und natürliche Strukturen entstehen lassen, die eine gewisse Solidität vermitteln. Diese gefalteten Strukturen bilden die Grundlage der Installation: Durch das Spiel mit dem Radius der Falten, den Wiederholungen und den Höhen entsteht ein organisches Ganzes, das aus jedem Blickwinkel völlig anders aussieht.

Die Wahl der Farben ist auch eine Funktion des Wellbeing. Im Gegensatz zu den Farben im Inneren der Installation ist die Außenseite in einem neutralen Weiß gehalten, um die Neugier zu wecken und so viele äußere Reize wie möglich auszuschalten, bevor man die Installation betritt.

Im Inneren werden verschiedene natürliche Farbtöne und Texturen verwendet. Grün ist das Symbol für neues Leben, jung, frisch und natürlich. Wir haben auch die Farbe des Meeres und des Himmels, Blau, verwendet, um ein Gefühl von Tiefe und Stabilität zu vermitteln.

Über das Projekt

Wir haben uns bewusst dafür entschieden, eine Installation aus dem „gehackten“ Material zu bauen und nicht ein Endprodukt oder einen Gebrauchsgegenstand. Es war uns wichtig, ein Erlebnis zu schaffen und gleichzeitig unsere verschiedenen Fachkenntnisse bestmöglich zu einem gleichzeitigen Ganzen zusammenfließen zu lassen. Der textile Hintergrund von Isabeau, das erzählerische Geschick und das technische Wissen von Amber und die konzeptionelle Kohärenz von Sep Verboom haben zur Umsetzung dieser Installation geführt.

Sep Verboom für Livable Platform, Senior Designer

Isabeau Goddé, Nachwuchsdesignerin

Amber Dewaele, Nachwuchsdesignerin